提到“现代戏剧之父”，人们往往首先想到的是挪威著名剧作家易卜生（Henrik Ibsen）。这位19世纪末至20世纪初的戏剧巨匠以其深刻的洞察力和社会批判精神，为现代戏剧的发展奠定了坚实的基础。他的作品不仅在当时引发了巨大的社会反响，而且对后世的戏剧创作产生了深远的影响。

易卜生的代表作之一是《玩偶之家》（A Doll's House）。这部剧首次上演于1879年，讲述了主人公娜拉从一个被丈夫视为玩物的妻子觉醒，最终选择离开家庭的故事。通过娜拉的经历，易卜生揭示了女性在传统社会中的不平等地位以及婚姻关系中深层次的问题。《玩偶之家》不仅是一部关于个人成长的作品，更是一次对整个社会结构的深刻反思。

另一部不可忽视的代表作是《群鬼》（Ghosts）。这部作品首演于1881年，以压抑的家庭氛围和道德困境为主题，探讨了个人责任与社会规范之间的冲突。剧中，阿尔文夫人面对丈夫留下的遗产——包括肉体上的疾病和精神上的负担，不得不重新审视自己的生活选择。易卜生通过这一故事表达了对自由意志和个人道德选择的重视。

此外，《人民公敌》（An Enemy of the People）也是易卜生的重要作品之一。该剧完成于1882年，讲述了一位医生因揭露公共浴场污染问题而遭到镇民排斥的故事。易卜生借此批判了大众盲从心理以及权威压制真相的现象，同时也强调了真理的力量。这部戏至今仍然具有强烈的现实意义。

除了以上三部经典之作外，易卜生还创作了许多其他重要的戏剧作品，如《社会支柱》（The Pillars of Society）、《野鸭》（The Wild Duck）等，这些作品同样展现了他对人性复杂性的深刻理解以及对社会问题敏锐的观察力。

综上所述，“现代戏剧之父”易卜生的代表作涵盖了多个方面，既有对个体命运的关注，也有对社会现象的批判；既有对传统观念的挑战，也有对未来可能性的探索。正是这种多样性和深度使得他的作品成为世界戏剧史上的瑰宝，并激励着一代又一代创作者继续前行。