【李商隐《夜雨寄北》（ldquo及虚实及rdquo及手法赏析）】李商隐的《夜雨寄北》是一首脍炙人口的抒情诗，以其含蓄婉转、情感深沉而著称。全诗如下：

> 君问归期未有期，

> 巴山夜雨涨秋池。

> 何当共剪西窗烛，

> 却话巴山夜雨时。

这首诗虽短小精悍，却蕴含了丰富的情感层次和艺术表现力。其中，“虚实结合”的写作手法尤为突出，是理解此诗情感深度与结构安排的关键所在。

首先，从内容上看，诗中“实”与“虚”交替出现，形成一种时空交错的艺术效果。“君问归期未有期”一句，是诗人对友人询问自己归期的回应，属于现实中的直接对话，是“实”的部分；而“巴山夜雨涨秋池”，则是诗人所处的环境描写，也是现实中真实存在的场景，同样属于“实”。

然而，接下来的两句则转入“虚”的层面：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”这两句描绘的是诗人对未来重逢情景的想象，是一种理想化的、尚未发生的画面，是典型的“虚写”。这种“虚”并非空洞无物，而是基于现实情感的延伸，是对未来团聚时刻的憧憬与期待。

通过“虚实结合”的手法，诗人不仅表达了对远方友人的思念之情，也展现了内心深处的孤独与无奈。在现实与想象之间，情感被不断拉伸、深化，使得整首诗具有更强的感染力和回味空间。

此外，这种虚实相生的手法也增强了诗歌的意境美。诗人没有直接倾诉自己的情绪，而是借助对未来的设想来传达内心的复杂情感，使读者在阅读过程中能够感受到一种含蓄而不失真挚的情感流动。

值得一提的是，这种“虚实结合”的艺术手法，在中国古典诗词中并不少见，但李商隐运用得尤为巧妙。他善于将现实与想象交织在一起，既不脱离生活的真实，又超越了现实的局限，创造出一种独特的审美体验。

综上所述，《夜雨寄北》之所以成为经典，不仅在于其语言优美、情感真挚，更在于它通过“虚实结合”的手法，成功地构建了一个既真实又富有诗意的情感世界。这种手法的运用，使得诗歌在有限的文字中承载了无限的情感厚度，令人回味无穷。