在宋代词坛上，柳永以其独特的艺术风格和深邃的情感表达而独树一帜。他的作品不仅数量众多，而且题材广泛，从闺阁幽情到羁旅愁思，无不涉及。其中，《蝶恋花》作为其代表作之一，展现了柳永在婉约派词风中的卓越成就。

《蝶恋花》原题为“伫倚危楼风细细”，全词如下：

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

这首词以细腻的笔触描绘了主人公登高远眺时的复杂心境。首句“伫倚危楼风细细”点明了时间与地点，微风轻拂，主人公独自站立于高楼之上，这为整首词奠定了一个静谧而又略带忧伤的氛围。

接着，“望极春愁，黯黯生天际”进一步深化了情感层次。这里的“春愁”并非单纯的季节感怀，而是包含了更深层次的人生感慨与离别之痛。“黯黯生天际”则将这种愁绪具象化，仿佛是从遥远的地平线升起的一片阴云，笼罩着整个天地。

“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？”这一句通过描写自然景色来衬托人物内心的孤寂。草地上弥漫着淡淡的雾气，在夕阳余晖中显得格外朦胧，而此时此刻，主人公却无人可诉说自己的心事，只能默默凝视远方。

下半阕开始，“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。”这里表现出了主人公试图借助饮酒来排遣心中郁结的努力，但即便是在欢乐之中，也难以摆脱那份挥之不去的惆怅。“强乐还无味”深刻揭示了人在面对内心深处强烈情感时的那种无奈与失落。

最后两句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”成为了千古流传的经典名句。它不仅表达了主人公对于爱情矢志不渝的态度，同时也体现了中国传统文化中那种执着追求理想的精神境界。即使身体日渐消瘦，甚至生命受到威胁，只要是为了所爱之人，就毫无怨言。

综上所述，《蝶恋花》通过对景物的细致刻画以及对人物心理活动的深入挖掘，成功塑造了一个深情而又坚韧的形象。它既反映了封建社会背景下个体命运的悲哀，又寄托了人们对美好事物不懈追求的理想情怀。可以说，柳永在这首词中不仅仅是在写个人情感，更是借由个人经历来探讨普遍意义上的人性与社会价值观念。